Мастера Тобольской резной кости

Гавриил Хазов: в традициях тобольского промысла

Один из наиболее известных и признанных российских художников-косторезов – заслуженный художник РСФСР, лауреат премии Ленинского комсомола, член Союза художников с 1961 г., Почётный гражданин города Тобольска  Гавриил Андреевич Хазов.

Гавриил Хазов  род. 14 марта  1932 г. в деревне Гора Каргопольского района Архангельской области, где получил начальное четырехклассное образование. Здесь, в школе,  Гавриил научился рисовать и понимать рисунок. После окончания семилетней школы в селе Сура он поступил в художественную  школу резьбы по кости им. М.В. Ломоносова в селе Ломоносово Холмогорского района, где  получил высший, седьмой разряд  мастера-резчика и был направлен в  сибирский город Тобольск.

В сентябре 1950 г. в Тобольской косторезной артели «Коопэкспорт» появился новый очень молодой художник, и уже с 1951 г. начинается отсчёт его оригинальных авторских работ. В 1952 г. он впервые представляет свои работы на выставке в Москве и сразу же становится популярным художником. Тридцать восемь крупных экспозиций на родине и за рубежом, участие в международных выставках-ярмарках более чем в двадцати странах мира:  региональных:  «Художники Тюмени» (Москва, 1985 г.), «Урал социалистический» (1964 – 1985 гг.),  «Художники Сибири и Дальнего Востока» (1966 г.); всесоюзных  «Советская Россия»  (Москва, 1965 – 1980 гг.),  прикладного искусства  (Москва, 1952 г.; Москва, Ленинград, 1964 г.), «Художники РСФСР»  (Москва, 1957 г.),   «Народные промыслы России»  (1960 г., 1973 г.), «Народное искусство РСФСР»  (Москва, 1988 г.); зарубежных  «Экспо»  (Канада, 1967 г.; Япония, 1970 г.;  США, 1974 г.), «Тобольская резная кость» (США, 1991 г.).

В 1970 г. Гавриил Андреевич Хазов назначен главным художником Тобольской фабрики косторезных изделий. Именно ему пришлось во многом определять пути развития, перспективы художественного промысла, который должен и сохранять традиции и соответствовать  динамичной современности. В работах мастера-творца раскрывается Тюменский Север, духовная ценность народной жизни и культуры. Во многих  работах Хазова присутствуют сюжеты из  творчества  тобольского поэта Петра Павловича Ершова.

Произведения  художника  находятся в Тюменском областном музее изобразительных искусств, Тобольском историко-архитектурном музее-заповеднике, Омском областном художественном музее,  Сургутском краеведческом музее, Государственном Русском музее (Санкт-Петербург), в частных собраниях России, Америки, Канады, Германии.

Геннадий Кривошеин: «Учился жадно, ловил каждое слово…»

Геннадий Григорьевич Кривошеин (1935 – 1993 гг.) – из плеяды самых известных тобольских косторезов,  член Союза художников РСФСР, лауреат премии им. Ильи Репина.

Геннадий родился в 1935 г. в Тюмени, в семье ветеринара Георгия Кривошеина. Так сложилась его судьба, что он воспитывался уже в детдоме. Именно в Ивановском интернате Геннадий стал рисовать. Очень скоро Гена был признан лучшим художником интерната и постоянно оформлял стенгазету.  В 1952 г. в 16 лет Геннадий Кривошеин пришёл с маленьким чемоданчиком на работу учеником в косторезную артель, позднее ставшую Тобольской фабрикой косторезно-художественных изделий, там он проработал до 1993 г.

О первых годах работы Геннадия вспоминает его друг и учитель Н.С. Гореликов: «В творчестве он пошёл дальше меня, и осознавать это было всегда естественно. Учился он не только у меня, учился жадно, схватывал, ловил каждое слово…».

Несомненно, Геннадий Кривошеин принадлежал к числу тех мастеров, на ком, как говорят, лежит печать Божия. Ведь уже через два года его работы выставлялись на выставке «ЭКСПО» в Монреале (Канада). В годы службы в рядах Вооружённых Сил СССР Геннадий Георгиевич работал с бивнем мамонта и создал такие миниатюры, как «Вещий Олег», «Руслан и Черномор», «Фехтовальщица», «Данко». Эти работы хранятся в Музее изобразительных искусств Тюмени. В 1955 г. солдат был награждён Почётной грамотой ЦК ВЛКСМ.

Ранние работы Геннадия Кривошеина относятся к концу 1950-х гг.  На примере ранних работ Геннадия Георгиевича можно убедиться, что его миниатюры из кости свободны от официоза, помпезности. Персонажи несут на себе точный отпечаток времени, выявляют художественную наблюдательность молодого мастера.

Талант Геннадия Георгиевича продолжал удивлять и радовать. В 1970 г. Кривошеин был награждён медалью «За доблестный труд», а в 1971-м – орденом Трудового Красного Знамени. Он становится лауреатом премии имени Репина, и ему присваивается звание «Мастер «Золотые руки». А в 1979 г.  Геннадия Кривошеина назначают главным художником фабрики.
Произведения Геннадия Кривошеина находятся в ТМИИ, ТГИАМЗ, Свердловской областной картинной галерее, Омском музее изобразительных искусств и во многих российских и зарубежных собраниях.

Минсалим Тимергазеев: «В камне свой дух живёт, в дереве – свой».

Минсалима Тимергазеева можно назвать художником по воле случая. А случай оказался счастливым  –  простой парень, воспитанник Тобольского детского дома «Красный Восток» для татарских детей, потерявших родителей, оказался необычайно талантливым. Как он сам говорит: «Очень кушать хотелось, и поэтому стал резать из кости».

Известный тобольский косторез род. в 1950 г. в деревне Красный Яр Ялуторовского района Тюменской области.  Занимался в изостудии при Тобольской фабрике художественных косторезных изделий (1967 – 1969 гг.) у А.И. Метелева, на курсах повышения квалификации при Абрамцевском учиище (1977 г.) у А.М. Ферапонтовой. Член  Союза художников СССР  с 1983 г. Мастер резьбы по кости. Автор жанровых и тематических композиций. С 1967 по 1981  гг.  работал на Тобольской фабрике художественных косторезных изделий. Преподавал в городской детской художественной школе (1981 – 1986 гг.). В 1991 г. основал художественно-промышленную артель «Минсалим»  при Тобольском государственном историко-архитектурном музее-заповеднике.

Совпадение это или случайность, но в здании родного Детского дома теперь находится косторезная фирма, которую он назвал своим именем «Минсалим». Имя с тюркского, с татарского, можно перевести как пожелание счастья и здоровья. Рядом с ним работают и его три сына, мастера-косторезы.

Минсалим Валиахметович считает, что у настоящего мастера без любви к своему ремеслу ничего не может получиться.  А ещё любит вырезать фигурки шаманов, умеющих ладить с богами, для которых нет границ между мирами, между жизнью и смертью.

Минсалим Валиахметович Тимергазеев работает с сыновьями, с которыми у него полнейшее взаимопонимание в творческом процессе. За долгие годы плодотворной работы династией Тимергазеевых было создано большое количество ярких, самобытных работ, каждая из которых поистине является шедевром.

Мастерская Минсалима Тимергазеева

В Тобольске, на площади Ремезова,  в 2014 г.  открыл свои двери «Дом Минсалима». Сбылась давняя мечта известного не только в Тобольске, но и далеко за его пределами тобольского костореза Минсалима Тимергазеева, его друзей и поклонников.
На месте детского дома, в котором он когда-то воспитывался, возведён новый дом, построенный в том же стиле памятника архитектуры, но обладающий всеми современными функциями. В доме расположились  косторезные мастерские, салон «У Минсалима», который временно занимал другие помещения, и самое главное – Музей тобольского косторезного промысла.

В Музее  теперь представлены как работы из фондов, так и сменные выставки косторезов, а так же артефакты, найденные во время экспедиций, и картины – недавно их, подарки косторезу от друзей-художников, вернул владельцу Сургутский художественный музей, взявший их несколько лет назад на временное хранение.

– Это мечта огромного количества людей – отдать людям обратно дома, чтобы их восстановили, и они снова стали историческими памятниками, – отмечает Минсалим Валиахметович.
Общая концепция «Дома» – это северная мифология, в музее будет множество экспонатов, посвящённых именно ей. В постоянную экспозицию, например, войдёт «Рождение медведя», весло-оберег Иртыша и многое другое.

В зарубежных справочниках  значится, что в Доме Минсалима можно  поучиться резьбе по кости, услышать увлекательный рассказ в семейном музее кости, приобрести сувенир по душе и кое-что другое. За короткое время здание стало привлекательным туристическим объектом, посещаемость порой превышала его возможности, ежегодно музей пополнялся  новыми изделиями и экспонатами.

В «Доме» теперь проводятся и мастер-классы. Тобольский косторез делился опытом с учениками Тюменской области, Омска, ХМАО и даже Германии. На этот год многие тоже «просятся», ведь, по словам Минсалима Валиахметовича, «мастера доверяют нам».

Маркова Г.М., библиотекарь Кутарбитского сельского филиала