Художники Тюменской области: Седов Анатолий Владимирович

Седов Анатолий Владимирович родился 10 августа 1929 года в Чите, в рабочей семье. Склонность к рисованию проявилась в школе. Путь в искусство, как и для многих его сверстников, был не прям и не лёгок. Одно время, оставив школу, он занимался в ремесленном училище; позже, закончив семилетку, уехал на Дальний Восток, где учился на радиста, по вечерам посещал художественную студию. Первый учитель в студии – живописец Г.Ю.Цевилев. с 1955 по 1959 учился в Иркутском художественном училище; овладеть основами живописного мастерства А.Седову помогали преподаватели А.И.Вычугжанин и С.К.Двойнов.  После окончания училища приехал работать в Тюмень. Его пейзажи, портреты, натюрморты сразу же были приняты на областную выставку. С 1959 по 1992 годы художник Тюменского отделения Художественного фонда Союза художников РСФСР. С 1992 года художник Тюменской областной организации Союза художников России.

В начале творческой деятельности обращался к индустриальному пейзажу.  Его авторскому стилю свойственны свободная манера, темпераментные движения кисти, создающие фактуру, прозрачная многослойная живопись, единство воздушной среды, освещения и лирические чувства. Среди работ художника – натюрморты, портреты, тематические картины, но основным и любимым  остаётся пейзаж близкой художнику сибирской природы. Анатолий Седов специализируется в области городского пейзажа. Работает в стиле импрессионизма. Работы художника полны весеннего настроения. Он передаёт ряд волшебных мимолётных превращений, происходящих в природе, тысячи оттенков цвета.

Цвет для художника – носитель движения жизни. Его называют певцом сибирского пейзажа, соловьём Тюменской земли. Пейзаж живёт, дышит, передавая ясное и волнующее состояние вдохновения художника и вечное, доброе, устоявшееся течение времени. В его работах чистые мотивы гармонии человека с природы: река и женщина у воды, сосна в вечернем свете, соревнования парусов с ветром и солнцем.

Натюрморт – также любимый художником жанр, позволяющий выразить эмоции посредством обилия цвета, распыляющегося по поверхности холста множеством сияющих оттенков. Независимо от того, что изображает живописец (полевые цветы или изысканный букет, фрукты на столе или предметы утвари), он  безусловно любуется неповторимостью каждого тона, светового блика. Анатолий Седов, прежде всего, — колорист: упоение цветом уводит его от скрупулёзного копирования формы, но он никогда не уходит от натуры. Художник часто импровизирует и старается воссоздать на холсте ускользающие, сиюминутные эмоциональные порывы. Его законченные произведения часто сохраняют свежесть первого впечатления, поскольку, дорабатывая образ в мастерской, автор никогда не утяжеляет его, оставляя прозрачным и лёгким. Светлая гамма, лишённые чёткого контура формы, растворяющиеся в воздухе, — все эти приёмы придают картинам Анатолия Седова жизнерадостный, лучезарный характер.

Используемая литература:

1. Большая Тюменская энциклопедия: В 3-х т. Т.3 Р –Я – Екатеринбург. Сократ, 2004. – 512с.
2. Каталог коллекций: каталог произведений живописи, графики, прикладного искусства из собрания А.Г.Елфимова. – Тобольск: Возрождение Тобольска, 2010. – 159с.
3. Художники Тюмени: Управление культуры Тюменского облисполкома, Областная картинная галерея. – Тюмень: Тюменская правда, 1982. – 214с.

С. П. Попова, библиотекарь Ермаковского филиала